martes, 13 de febrero de 2018

Europa Creativa de la Secretaría de Estado de Cultura pone en marcha un nuevo boletín informativo y una web renovada.


La oficina de Europa Creativa de la Secretaría de Estado de Cultura pone en marcha un nuevo boletín informativo y una web renovada con objeto de ofrecer mayor y mejor información accesible a las entidades y profesionales interesados en el programa Europa Creativa.

Esta nueva herramienta conlleva la sustitución de la anterior base de datos en la que ya estaban inscritos numerosas personas y entidades por una nueva. Por este motivo se informa de que si se quiere seguir recibiendo información actualizada del programa europeo es necesario inscribirse de nuevo en la base de datos. Se adjunta el enlace a dicha base de datos de inscripción en el boletín, así como el de la nueva web renovada.

https://europacreativa.es/newsletter/

Europa Creativa es el nuevo programa de la UE para el período 2014-2020 destinado a impulsar los sectores cultural y creativo, con un presupuesto global de 1.460... https://europacreativa.es/

viernes, 9 de febrero de 2018

2ª Convocatòria Laboratori Tísner. Barcelona. ESPAÑA


Apertura de la 2ª Convocatòria Laboratori Tísner destinada a donar suport als projectes d'arts escèniques. Aquesta iniciativa fomenta la creació i serveix de plataforma per accedir als circuits professionals.

OBJECTIUS

L’objectiu d’aquesta convocatòria és donar suport a la creació i producció de projectes escènics i esdevenir una plataforma per accedir a circuits del sector professional (festivals, sales…).

PARTICIPANTS

Podran participar-hi companyies i artistes que treballin en l’àmbit de les arts escèniques. Cada persona o col·lectiu podrà presentar més d’una proposta.

CARACTERÍSTIQUES DELS PROJECTES

S’admetran projectes de qualsevol de les disciplines artístiques que engloben les arts escèniques: teatre i totes les seves variants, dansa, mim, clown, multidisciplinar, etc. Els projectes han d’estar desenvolupats però no estrenats. La selecció es farà amb criteris de qualitat tècnica, segons la documentació presentada, viabilitat i adequació a la línia de treball del centre. Els projectes hauran de ser produïts per ésser exhibits al teatre o sales del centre. Caldrà doncs tenir en compte les característiques dels espais.

PRESENTACIÓ DELS PROJECTES

Les propostes hauran d’incloure la següent documentació:

— Fitxa de la convocatòria degudament emplenada
— Material audiovisual (incloure links a la fitxa)
— Currículum de l’artista o companyia.
— Pressupost i calendari degudament emplenat
— Qualsevol altra documentació que es consideri adient i que ajudi a la comprensió del projecte.

Els projectes s’hauran de presentar per correu electrònic ( programacio@cotxeresborrell.net ) de l’1 al 28 de febrer del 2018.

SELECCIÓ

Un jurat, format per professionals relacionats amb les arts escèniques i la gestió cultural, escollirà les propostes guanyadores. La resolució de la convocatòria es farà pública el 15 d’abril del 2017 i es podrà consultar al web del centre. L’organització podrà convocar als participants a una entrevista prèvia a la selecció amb la finalitat d’obtenir informació més detallada dels projectes.

PREMIS

La proposta guanyadora rebrà la quantitat de 1.200 €, la finalista 800 € i el premi del jurat 500 € per destinar al desenvolupament i producció del projecte. Aquest import estarà subjecte a les retencions fiscals corresponents. L’organització assignarà una persona responsable del seguiment del desenvolupament i producció dels projectes escènics L’exhibició del projectes premiats tindrà lloc en la temporada teatral de Cotxeres a Escena 2018-2019, d’acord amb les condicions habituals de la programació estable del centre. L’organització es reserva el dret de seleccionar més d’un projecte, així com de considerar el premi desert.

BASES I CONDICIONS

La participació en aquesta convocatòria implica el coneixement i la plena acceptació de les seves bases i condicions. L’organització resoldrà unilateralment qualsevol circumstància no prevista en aquestes bases

Convocatoria de Ayudas al teatro y al circo y a la música, la lírica y la danza para 2018

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte convoca las Ayudas al teatro y al circo y a la música, la lírica y la danza para 2018

Ayudas al teatro y al circo

Convocatoria 2018
Plazo de presentación: ABIERTO desde el 31 de enero de 2018 hasta el 20 de febrero de 2018

Información general
Descripción
Ayudas en régimen de concurrencia pública, destinadas a fomentar la promoción, protección y difusión en todo el territorio español del patrimonio cultural de teatro y circo, facilitando la comunicación cultural del patrimonio entre CC.AA.

Convocatoria
Fecha de publicación en el BOE: 30-01-2018

Información de la solicitud
Plazo de presentación
  • Desde el 31 de enero de 2018
  • Hasta el 20 de febrero de 2018
Plazo de presentación abierto
Instrucciones
Documentación
Modelo de declaración responsable. Este modelo de declaración responsable deberá ser cumplimentado, firmado y escaneado. El documento PDF resultante se adjuntará, a través de la Sede Electrónica, al resto de documentos requeridos en la solicitud, en el apartado "Documentación aportada / Otros documentos".
Presentación de la solicitud
Más información sobre la solicitud

Ayudas a la música, la lírica y la danza
Convocatoria 2018
Plazo de presentación: ABIERTO desde el 31 de enero de 2018 hasta el 20 de febrero de 2018

Información general
Descripción
Ayudas en régimen de concurrencia pública, destinadas a fomentar la promoción, protección y difusión en todo el territorio español del patrimonio cultural de la lírica, la música y la danza, facilitando la comunicación cultural del patrimonio entre CC.AA.

Convocatoria
Fecha de publicación en el BOE: 30-01-2018

Información de la solicitud
Plazo de presentación
  • Desde el 31 de enero de 2018
  • Hasta el 20 de febrero de 2018
Plazo de presentación abierto
Instrucciones
Documentación
Modelo de declaración responsable. Este modelo de declaración responsable deberá ser cumplimentado, firmado y escaneado. El documento PDF resultante se adjuntará, a través de la Sede Electrónica, al resto de documentos requeridos en la solicitud, en el apartado "Documentación aportada / Otros documentos".
Presentación de la solicitud
Más información sobre la solicitud
Contacto
Contactos Subdirección General de Música y Danza:

Sección de Danza: 917017081, mluisa.gomez@inaem.mecd.es
Sección de Música: 917017079, soledad.pardo@inaem.mecd.es 

lunes, 5 de febrero de 2018

XXVII Certamen de Teatro 'Villa de Jarandilla', Jarandilla de la Vera, Cáceres. ESPAÑA.


Se convoca el XXVII Certamen de Teatro 'Villa de Jarandilla', que tendrá lugar en Jarandilla de la Vera los días 20 y 21 de abril, 27 y 28 de abril , 4 y 5 de mayo de 2018.

Podrán concurrir a dicho Certamen de teatro, cuantos grupos NO PROFESIONALES lo deseen, con un montaje teatral sobre tema libre, cuya duración no sea inferior a una hora, ni superior a dos horas quince minutos.

Las representaciones tendrán lugar durante los días 20 (viernes) y 21 (sábado) de abril, 27  (viernes), 28 (sábado) de abril , 4 (viernes) de mayo de 2017 a las 21,30 h., en el Salón de Actos de la Casa de Cultura de Jarandilla de la Vera, el sábado 5 de Mayo de 2017, se realizará el Acto de Clausura, en el transcurso del cual se harán públicos y se entregarán los premios.

Las obras presentadas han de ser en versión castellana o teatro gestual.

En caso de que la obra devengase en derechos de autor, el Grupo Teatral será el responsable de la Autorización de la Sociedad General de Autores, quedando la organización del Certamen exonerada de cualquier tipo de responsabilidad. Presentación de carta de pago o certificado de exención según proceda.

Los grupos que deseen tomar parte en este Certamen, deberán remitir antes del plazo previsto la documentación indicada en las BASES a:

XXVII CERTAMEN DE TEATRO "VILLA DE JARANDILLA"
Casa de Cultura de Jarandilla de la Vera
Avda Ruiz Jiménez s/n
10450 JARANDILLA DE LA VERA (CÁCERES)

El plazo de presentación de la documentación y solicitudes quedará cerrado improrrogablemente el viernes día 9 de marzo de 2017 a las 14,00 h.

Un comité de selección, determinará los cinco grupos que han de intervenir en dicho Certamen, así como los dos suplentes.

Se otorgarán los siguientes premios:
• Un 1er PREMIO a la MEJOR REPRESENTACIÓN TEATRAL Y MONTAJE, con una dotación económica de 1.200 euros, Trofeo y Diploma
• Un 2º PREMIO, con una dotación económica de 850 euros, Trofeo y Diploma
• Un TERCER PREMIO de 650 euros, Trofeo y Diploma
• UN PREMIO AL MEJOR VESTUARIO, con Trofeo y Diploma
• UN PREMIO A LA MEJOR AMBIENTACIÓN Y DECORADOS, con Trofeo y Diploma
• PREMIO AL MEJOR ACTOR, consistente en un Trofeo y Diploma.
• PREMIO A LA MEJOR ACTRIZ, consistente en un Trofeo y Diploma.

Además se otorgará el Premio Especial del Público, a la obra más votada por los asistentes a las representaciones, consistente en un trofeo, diploma y un regalo.

Todos los grupos recibirán la cantidad de 300 € en concepto de ayuda por gastos de desplazamiento.

Todos los grupos participantes, deberán contar con algún representante obligatoriamente, el sábado 5 de mayo de 2017, en el Acto de Clausura y entrega de premios, el incumplimiento de éste punto, puede ser motivo de la pérdida del derecho a la remuneración económica.

domingo, 4 de febrero de 2018

Editorial fundamentos reedita "El actor y la diana" de Declan Donnellan

La editorial Fundamentos reedita "El actor y la diana", de Declan Donnellan en la Colección Arte, serie Teoría Teatral 146 (Ensayos y Manuales Resad)

17x24 cm con solapa; 192 págs.
ISBN: 978-84-245-1368-9
PVP: 18.00 € con IVA17x24 cm con solapa; 192 págs.
ISBN: 978-84-245-1368-9

“Texto imprescindible para todo el que quiera dedicarse al teatro; un soberbio manual para actores.”Marcos Ordóñez, El País

“Una lectura apasionante, tan perspicaz sobre la psicología del mentir como lo es sobre el arte de actuar.” —Lyn Gardner, The Guardian

“Explica el muy pragmático sistema de Donellan y nos descubre de manera incomparable a uno de los mejores directores de actores de nuestra época.” —Jean-Louis Perrier, Le Monde

El actor y la diana se publicó originalmente en Rusia, en el año 2000, y algo más tarde, en 2002, conoció su primera edición inglesa. Desde entonces este libro, fruto de la experiencia de Declan Donnellan como director y profesor de actores, ha sido traducido a más de quince idiomas y se ha convertido en un texto imprescindible para profesionales y estudiantes de interpretación.

La propuesta de Donnellan es simple pero contundente: es la generalización, la falta de una diana precisa, lo que conduce al actor al bloqueo. A través de una serie de reflexiones, ejemplos y ejercicios de gran amenidad y concisión, el autor nos enseña a vencer dicho bloqueo para conseguir una actuación fluida y libre.

“Estos nuevos ‘consejos a los actores’ diseccionan toda trivialidad sobre la actuación, dibujando a cambio soluciones específicas radiantes y novedosas. Desde el placer y el humor de su escritura, Declan Donnellan conduce sutilmente a los jóvenes actores hacia una conciencia del proceso vivo que se oculta tras su trabajo. Como evidencia nos presenta ese valioso territorio del pensamiento y de la intuición que ha hecho suyo a través de la experiencia directa.” —Peter Brook 

Declan Donnellan, irlandés de origen, inglés por educación, europeo de cultura, universal en su pensamiento, es uno de los directores más originales que existen.Le Figaro

Nacido de padres irlandeses, Declan Donnellan creció en Londres. En 1981 junto con el escenógrafo Nick Ormerod fundó la compañía Cheek by Jowl, que ha recorrido el mundo entero con sus giras. Un elenco multirracial y transgénero de actores británicos, franceses y rusos ha presentado obras tales como Como gustéis de Shakespeare, Ubu Roi de Jarry y Boris Godunov de Pushkin.

Algunas de sus producciones más destacadas como director son: teatro en la Royal Shakespeare Company (La escuela del escándalo), el Royal National Theatre de Londres (Fuenteovejuna, Sweeney Todd, El mandato), Old Vic (Antígona), el Festival d’Avignon (Le Cid) o el Teatro Maly de San Petersburgo (Cuento de invierno); ópera en la English National Opera y el Festival de Salzsburgo (Falstaff); ballet en el Ballet del Bolshói (Romeo y Julieta
y Hamlet); y cine Bel-Ami con Uma Thurman y Kristin Scott-Thomas.

Ha sido galardonado en Londres, Moscú, París y Nueva York: cuenta con cuatro Premios Olivier como Director del Año (1987), Mejor Director de un Musical (1994), Mejor Director de una Obra (1995), y Logro Excepcional (1990); el Premio Corral de Comedias 2008 y el León de Oro del Festival de Teatro de Venecia 2016 en reconocimiento a su trayectoria; en 2004 fue nombrado Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres por su trabajo en Francia y, en 2017, Oficial de la Orden del Imperio Británico por sus servicios al Teatro.

miércoles, 24 de enero de 2018

IV Premio Irreverentes de Comedia, de textos teatrales

Se convoca el IV Premio Irreverentes de Comedia, al que podrán concurrir aquellos originales que reúnan las condiciones mencionadas a continuación.

a) Obras teatrales dentro del género comedia-humor, escritas en español. No habrán sido publicadas en libro, ni en revistas. Se aceptarán obras que hayan sido estrenadas en escenarios profesionales en los últimos 24 meses en cualquier lugar del mundo, a contar desde la convocatoria del premio, siempre que no hayan sido publicadas ni en libro, ni en revistas. Si han sido estrenadas anteriormente a esa fecha no podrán ser presentadas.

b) Podrán participar obras con una extensión mínima de 70 páginas y máxima de 120 (DIN A-4), a espacio y medio, por una cara. Letras Arial o Times New Roman 12, o similar. Los autores tienen la posibilidad, si así lo desean, de enviar junto a la obra principal una obra breve o diversos textos escénicos de humor y comedia, no superando entre todos los textos un máximo de 120 páginas.

c) Las obras presentadas no habrán sido premiadas en otro concurso, ni se hallarán pendientes de fallo en cualquier premio.

d) Se establece un primer premio consistente en la publicación de la obra ganadora en la Colección de Teatro de Ediciones Irreverentes. Los derechos de publicación serán del 10% sobre el PVP del libro sin IVA.

e) Cada autor podrá presentar un máximo de 2 obras a concurso, enviando una única copia de cada título con páginas numeradas y sin la firma del autor, sustituida por seudónimo en cabecera, acompañados de plica, con el mismo titulo, que contendrá obligatoriamente: nombre y apellidos, domicilio, fecha de nacimiento, teléfono y correo electrónico del autor, una breve nota bio-biblográfica del autor y una sinopsis de la obra de mínimo 20 líneas. La obra estará cosida o encuadernada. Si faltara alguno de los requisitos la obra podrá no ser aceptada.

f) Los trabajos se enviarán por correo normal (sin certificar) a Ediciones Irreverentes, C. Martínez de la Riva, 137, 4ªA. 28018 Madrid. (No se recibirán obras personalmente en ningún caso.) Indicando en el sobre: IV Premio Irreverentes de Comedia. El plazo de recepción de originales expira el día 30 de marzo de 2018.

g) Los autores residentes fuera de España si desean participar deberán enviar la obra por correo electrónico a edicionesirreverentes@gmail.com. Enviarán en el correo dos archivos Word; uno con la obra y otra, a modo de plica, con sus datos personales y todas las demás informaciones exigidas en los envíos por correo.

h) Ediciones Irreverentes formará un jurado compuesto por 3 personas. La obra será escogida entre un máximo de 3 obras finalistas propuestas al jurado por el comité de lectura. El veredicto del jurado será inapelable. Ediciones irreverentes se reserva el derecho de dejar el premio desierto.

i) El fallo del jurado se hará público por nota de prensa a los medios de comunicación y por envío por correo electrónico a los participantes.

j) El autor ganador del Premio deberá presentar el libro en el que se recogerá la obra en el Salón del Libro Teatral (en el caso de realizarse en Madrid, si el autor reside en otra ciudad, no será obligatorio).

k) La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases y del fallo del Jurado.


l) La organización del Premio utilizará el correo electrónico de cada autor para enviarle información sobre el premio y otras informaciones teatrales, o para propuestas de edición si lo considera conveniente, salvo que el autor manifieste expresamente su deseo de no recibir información.

sábado, 20 de enero de 2018

41ª edición del Festival de teatro de Almagro, Ciudad Real. ESPAÑA

http://www.festivaldealmagro.com/es/uploads/convocatorias/41_01bases-programacion-oficial-1.pdf
Continúa abierto el plazo de entrega de propuestas para la programación oficial de la 41ª edición del Festival de teatro de Almagro
Hasta el 4 de febrero se recibirán proyectos que rescaten, preserven, pongan en valor, actualicen y den a conocer el patrimonio del teatro clásico universal de los siglos XVI y XVII y que presten especial atención al Siglo de Oro.
La Fundación Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro mantiene abierta, hasta el próximo 4 de febrero, la convocatoria pública para elaborar la programación con las propuestas escénicas de mayor calidad que rescaten, preserven, pongan en valor, actualicen y den a conocer el inmenso patrimonio del teatro clásico universal de los siglos XVI y XVII, desde oriente a occidente, poniendo especial atención en el Siglo de Oro español.
Es a través de la selección de la programación, cómo el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro desarrolla un espacio adecuado para la excelencia seleccionando las propuestas escénicas de modo riguroso y con el fin de mostrar un amplio espectro nacional e internacional de las mejores propuestas y otros modos de acercarse y profundizar en el teatro del Siglo de Oro.
Los interesados deberán mandar el formulario de inscripción y mandarlo debidamente cumplimentado a falmagro@festivaldealmagro.com .