miércoles, 25 de septiembre de 2019

Concurso de diseño de “Showrooms” para estudiantes o diseñadores de artes escénicas. Madrid. ESPAÑA


Se promueve el concurso denominado “Showroom ShowTex” con el objetivo de incentivar a estudiantes o diseñadores de artes escénicas, interiorismo, decoración y/o arquitectura a poner en práctica sus talentos y a participar para diseñar y montar el nuevo Showroom de ShowTex Madrid

El plazo durante el cual se podrá participar en el Concurso dará comienzo el lunes 16 de septiembre de 2019 a las 00:00 horas (hora peninsular española) y finalizará el lunes 28 de octubre de 2019 a las 23:59 horas (hora peninsular española), ambos inclusive.

La presente promoción será válida en todo el territorio de España.

Podrán participar en el Concurso todas aquellas personas físicas, o agrupaciones de personas físicas con conocimientos en diseño de artes escénicas, interiorismo, decoración, diseño o arquitectura que sean mayores de 18 años.

Cada persona o grupo de personas puede participar hasta con dos (2) diseños diferentes.

Se otorgarán dos (2) premios que serán los siguientes:
  • Un pago de mil euros (1.000€) en efectivo para el ganador o grupo ganador a abonarse una vez finalizado el montaje del showroom
  • La posibilidad de participar en la organización y montaje de su propio diseño de showroom en las instalaciones de ShowTex Madrid: Laguna del Marquesado, 53-C • 28021 Madrid 

Los presentes premios no incluyen los gastos de viaje, dietas o cualesquiera otros puedan derivarse para el usuario premiado por el disfrute del mismo.

Los Premios quedarán sujetos a las condiciones indicadas en las BASES

Aquellas personas físicas que cumpliendo los requisitos deseen participar en el concurso, deberán proceder de la siguiente manera:
  • Enviar un mail a concurso@showtex.com para inscribirse como participante. Como respuesta se le enviarán las medidas y fotos del espacio sobre el cual se deberá realizar el diseño, además de logos, catálogos y materiales adicionales necesarios para la correcta presentación del proyecto.
  • Los participantes deberán enviar su proyecto de diseño en un mail con un plano 2D y también el fotorealismo en 3D, todos los archivos deben estar nombrados con el nombre y apellido del participante o nombre del grupo de participantes. Se recibirán proyectos hasta el lunes 28 de octubre de 2019 a las 23:59 horas (hora peninsular española) 

lunes, 16 de septiembre de 2019

Global Theatre Festival, Cuttack Odisha. INDIA


El “International Children's / Youth Play / Dance / Instrumental Festival”, se celebra cada año en India. En 2020 se celebrará de 20 al 31 de enero

Los objetivos del festival son desarrollar relaciones internacionales a través del intercambio cultural y la cooperación de persona a persona. El tema es promover la paz global, la unidad y la amistad a través del drama y la danza.

Tres grupos extranjeros de hasta 10 artistas de 8 a 14 años para el espectaculos de niños y de 14 años en adelante para espetáculos de jóvenes. Se invita a las producciones de hasta 30 a 45 minutos, y un miembro del grupo debe poder comunicarse en inglés / hindi.

La fecha límite para las solicitudes es el 30 de septiembre y las invitaciones serán emitidas en la primera semana de noviembre.

Inscripción en línea en este ENLACE


3er Festival Internacional de Teatro Infantil de Katmandú 2020. NEPAL


Se ha convocado la tercera edición del Festival Internacional de Teatro Infantil de Katmandú que se celebrará del 20 al 25 de mayo de 2020.

En la primera edición participaron cinco países y en la segunda edición 12.

El evento está organizado por School Theater Nepal que puede invitar a grupos de 15 países para este evento en mayo de 2020.

Cada grupo participante debe estar compuesto por no más de 10 miembros, incluidos el elenco, el grupo, los creativos y el equipo de producción. Los grupos seleccionados serán invitados a Nepal del 20 al 25 de mayo de 2020.

Proporcionaran alojamiento, comida y transporte local. Cada grupo participante recorrerá la plaza Durbar de Katmandú, la plaza Durbar de Bhaktapur, la plaza Durbar de Patan y las colinas Chandragiri. Los participantes deben pagar las entradas para ingresar a estas instalaciones.

No pueden ofrecer ni reembolsar los costes de billete de vuelo internacional u otros gastos o tasas de viaje internacional ya que no tienen fondos para ello. Por lo tanto, los grupos participantes deberán asumir estos costos ellos mismos.

Aceptan propuestas de cualquier tipo de producciones realizadas para niños o por niños hasta el 31 de octubre de 2019.

Enviar información a:

El sitio web del festival en este enlace
La invitación en este enlace
La información en este enlace
El formulario de solicitud en línea en este enlace

Presentada la programación de espectáculos y actividades del 10º Festival CIRCARTE. Alicante. ESPAÑA


Se ha presentado en rueda de prensa, celebrada en el Teatre Arniches de Alicante, la Décima Edición de Circarte, que tendrá lugar del 13 al 29 de septiembre de 2019 en seis municipios de la Provincia de Alicante. Veinticinco compañías y una treintena de propuestas para el Décimo Aniversario de Circarte

La presentación ha comenzado con la intervención de Alicia Garijo, directora del Teatre Arniches de Alicante, quien ha remarcado la importante trayectoria de este Festival y felicitado a los organizadores por su implicación en el entramado cultural de la Provincia de Alicante y su trabajo de visibilización de las realidades y cambios necesarios que vive la sociedad actual, destacando la presencia de las mujeres cirqueras tanto en los contenidos que se ofrecerán como dentro del propio equipo.

Por su parte Antonio Joaquín Manresa, concejal de cultura Ayuntamiento de Alicante, destaca la importancia de aunar fuerzas por parte de todos los gestores culturales en el favorecimiento del entramado cultural de Alicante. Mientras que los concejales de cultura de los Ayuntamientos de El Campello, Dorian Gomis, y de Sant Joan d’Alacant, Esther Donante, han destacado el éxito de Circarte en anteriores ediciones y confirman su intención de seguir colaborando con el Festival en el futuro.

Y es que la Décima Edición de Circarte tiene preparada una treintena de propuestas entre espectáculos, talleres y actividades paralelas de la mano de veinticinco compañías y colectivos procedentes de Alicante, Murcia, Andalucía, Madrid, Galicia, Castilla, Zaragoza, León, Francia, UK, Holanda o Bélgica. Casi tres semanas repletas de espectáculos y actividades paralelas, que arrancarán en El Campello el día 13 y continuarán en Alicante, Sant Joan d’Alacant, Mutxamel, San Vicent del Raspeig y Dénia hasta el 29 de septiembre.

“Es una gran satisfacción haber iniciado este proyecto, en sus inicios pequeño, autogestionado y gracias al voluntariado, y llegar a ser, hoy en día, un festival de referencia y representativo del circo, al menos en la Provincia de Alicante, con 6 municipios implicados, 25 compañías, unos 60 artistas y 3 fines de semana”, ha declarado Lomi Szil, director artístico del Festival Circarte.

Szil ha reflexionado también sobre las dificultades encontradas a lo largo de diez años y su empeño por lograr unas condiciones dignas tanto para artistas como para el equipo, a quiénes ha agradecido su apoyo y confianza en el proyecto.

Andrea Pérez, reconocida artista de circo y uno de los pilares básicos del equipo de organización de Circarte, ha presentado a continuación el programa de espectáculos y actividades remarcando las novedades que presenta la Décima Edición del Festival.

Entre ellas, ha hecho hincapié de nuevo en las actividades enfocadas desde una perspectiva de género, como por ejemplo la Gala “Circarte en Femenino” en el Teatre Arniches los días 20 y 21, que estará compuesta íntegramente por mujeres artistas de circo para visibilizar la creación e interpretación femenina en el mundo de las artes circenses a nivel nacional e internacional. También la mesa redonda “Entre bambalinas. Reflexiones de mujeres en y tras la escena” abrirá un espacio para el diálogo y la reflexión entre el público asistente y una mesa compuesta por mujeres creadoras, intérpretes, gestoras y técnicas. En esta misma línea se enmarca la celebración del IV Encuentro Estatal de Cirqueras “Reflexionando Juntas” los días 22, 23 y 24 septiembre, organizado por el colectivo Cirqueras y que reunirá en el marco del Festival a mujeres vinculadas al circo tanto del ámbito de la creación como de la gestión.

Otra de las novedades del Décimo Aniversario de Circarte es el regreso de la Gran Gala Circarte al Teatro Principal de Alicante el domingo 15 de septiembre y que reunirá en un espectáculo de 90 minutos de duración el talento de cinco compañías y disciplinas tan variadas como malabares, antipodismo, equilibrios, acrobacia aérea en cuerda, clown o beat box.

María José Agudo, de la Diputación de Alicante, ha destacado su satisfacción por colaborar por primera vez con el Festival con la programación de varios espectáculos, tanto en el ADDA como en los Jardines de la Diputación de Alicante. El ADDA programará el espectáculo “Áureo” de la compañía UpArte el sábado 21, mientras que en los Jardines de la Diputación se ofrecerá el espectáculo “Potted” de La Trócola Circ el domingo día 15, dos propuestas de gran complejidad técnica, la primera en acrobacia y la segunda en malabares y manipulación de objetos.

Para concluir la rueda de prensa, Szil ha detallado varias de las actividades paralelas que tendrán lugar en esta Décima Edición del Festival, como por ejemplo el recorrido por más de 20 años de historia del circo en Alicante a través de fotos, carteles, camisetas y recuerdos con la exposición “Consolidación de las Artes Circenses en Alicante”, que se podrá visitar en el Aulario II de la Universidad de Alicante del 16 de septiembre al 22 de octubre. O la colaboración con la Filmoteca del IVC y el Teatre Arniches para ofrecer el ciclo “El Circo en el Cine” con las proyecciones de una de las obras maestras menos conocidas de Chaplin, “El Circo” y el gran hito del cine de terror y film de culto “Freaks”.

La rueda de prensa ha finalizado con una exhibición a modo de muestra de otra de las propuestas de Circarte para su Décimo Aniversario, la "Circarte Silly Walk Parade”, un desfile popular y participativo inspirado en la técnica de comedia excéntrica “silly walks” que desplazará al público desde los Jardines de la Diputación hasta el Teatro Principal el domingo día 15, y en la que han participado la compañía La Clueca Circo y varios miembros del equipo del Festival.

Toda la información relativa a compañías, actividades, espacios y entradas se puede consultar en la página Web www.circarte.com y en las redes sociales de Facebook, Instagram o Twitter.

Descarga el PROGRAMA DE ACTIVIDADES




martes, 9 de julio de 2019

XXII Certamen Nacional de Teatro para Directoras de Escena, Ciudad de Torrejón de Ardoz. Madrid. ESPAÑA

La Concejalía de Mujer del Ayuntamiento de Torrejón de Ardoz y la Asociación de Directores de Escena de España convocan el XXII Certamen de Teatro para Directoras de Escena, con la colaboración del Teatro José María Rodero y el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música del Ministerio de Cultura y Deporte y la entidad Tritoma.

El XXII Certamen de Teatro para Directoras de Escena se celebrará en el Teatro José María Rodero de Torrejón de Ardoz los días 18, 19, 25 y 26 de octubre de 2019.

Podrán participar todos los grupos o compañías españolas de Teatro Profesional que tengan espectáculos en su repertorio proyectos cuya puesta en escena sea realizada por una Directora Española o extranjera que tenga su residencia en el territorio español.

Los espectáculos deberán ser representados en castellano. Se considerarán aquellos espectáculos de Danza Teatro que posean un segmento verbal con entidad propia en su concreción. Todos los proyectos que deseen participar deberán haber sido estrenados antes del 30 de junio de 2019.

El Certamen se desarrollará los días viernes 18, sábado 19, viernes 25 en la fase de concurso y el sábado 26 de octubre de 2019, que tendrá lugar la Gala de Entrega de Premios.

Los grupos o compañías que quieran participar deberán presentar la documentación indicada en las BASES

Un comité de selección formado por la Concejalía de Mujer de Torrejón de Ardoz y la Asociación de Directores de Escena de España determinará entre los espectáculos presentados a las tres directoras finalistas

La documentación deberá enviarse por email, a la CONCEJALÍA DE MUJER DEL AYUNTAMIENTO DE TORREJÓN DE ARDOZ a concejaliamujer@ayto-torrejon.es  Se admitirán enlaces a archivos alojados en la nube (droxbox, google drive... o similar).

Una vez recibida se emitirá una nota de acuse de recibo para las compañías detallando los contenidos del proyecto.

Para consultar sobre el modo de envío pueden llamar a Concejalía de Mujer 91 678 38 63 o al mismo email: concejaliamujer@ayto-torrejon.es 

El plazo final de recepción de documentación será el viernes 22 de julio de 2019. 

El Certamen de Teatro para Directoras de Escena concederá los siguientes premios: A la mejor dirección
  • 1º Premio: Consistirá en la entrega de un certificado acreditativo y contará con una dotación económica de cuatro mil (4.000 €) euros.
  • 2º Premio: Consistirá en la entrega de un certificado acreditativo y contará con una dotación económica de tres mil (3.000 €) euros.
  • La Concejalía de Cultura concederá el Premio Especial José María Rodero que consistirá en la entrega de un certificado acreditativo y contará con una dotación económica de mil euros (1.000 €)
  • Las compañías que representen sus espectáculos en este Certamen recibirán 1.000 € en concepto de gastos de desplazamiento y manutención (dietas).
BASES completas en este enlace
SOLICUTUD en este enlace


viernes, 28 de junio de 2019

Ramón Paso vuelve al teatro Lara de Madrid con “Lo que mamá nos ha dejado”, protagonizada por Eloy Arenas


LO QUE MAMÁ NOS HA DEJADO, una comedia familiar y disfuncional de Ramón Paso protagonizada por Eloy Arenas

Con el regreso de ‘Lo que mamá nos ha dejado’ a la sala Lola Membrives, el Teatro Lara apuesta por una programación veraniega pensada para todos los públicos

Lo que mamá nos ha dejado cuenta la historia de César (Eloy Arenas), un buen hombre, padre de tres hijas, Carmela, Natalia y Mar, tan distintas entre sí que cuando se juntan en la casa familiar de la sierra de Madrid descubrirán algunos secretos de familia que podrían terminar estallándoles en la cara… Entre otros, ¿qué ha pasado con mamá? Nada grave, salvo que papá ha encontrado a una “nueva”. Lo que mamá nos ha dejado cuenta esas cosas de familia que, sin embargo, no se cuentan a cualquiera.

Esta comedia familiar y disfuncional aborda algo tan cercano como las distancias que se establecen entre los diferentes miembros de una familia, pero contadas desde el humor y la ternura para crear puentes de entendimiento entre ellos. Lo que mamá nos ha dejado, de Ramón Paso, llega a la sala off del Teatro Lara a partir del 18 de julio.

UN DRAMATURGO CONSOLIDADO Y ATÍPICO

Dramaturgo atípico, gamberro y con un talento excepcional para contar comedias y dramas corales con un punto de ironía e hilaridad, Ramón Paso es descendiente de una gran estirpe de la dramaturgia teatral de nuestro país: su bisabuelo, Jardiel Poncela, fue uno de los dramaturgos más emblemáticos del teatro del absurdo en España, y su abuelo, Alfonso Paso, destacó como reputado autor de comedias, sainetes dramáticos, tragedias y obras de denuncia social.

Ramón Paso forma parte de la familia del Teatro Lara desde hace varias temporadas y como asegura “Mi relación con este teatro es muy especial y viene de lejos. Mi bisabuelo de hecho se estrenó en 1927 en este teatro”. Durante el mes de junio ha sido el ‘Autor del mes’ y desde mayo hasta julio la sala off, la Lola Membrives, ha tenido en cartel tres obras suyas: Las leyes de la relatividad aplicadas a las relaciones sexuales, la Ramera de Babilonia, hasta el 11 de julio y besARTE, mimARTE y follARTE que continúa hasta octubre.

Ramón Paso ha sido nominado en los últimos XIII Premios Valle-Inclán, el galardón más prestigioso de la escena teatral española, por las Leyes de la relatividad aplicadas a las relaciones sexuales. Con Lo que mamá nos ha dejado, Ramón Paso vuelve al Lara con su tercera obra estrenada en este teatro y con Eloy Arenas al frente.

Más información:
Teatro Lara
C/ Corredera Baja de San Pablo 15
28004 Madrid

III Festival de Teatro y Danza Breve Sala Tarambana, Madrid. ESPAÑA


III Festival de Teatro y Danza Breve en la Sala Tarambana de Madrid. Del 3 al 20 de Julio del 2019

El III Festival de Teatro y Danza Breve es un certamen abierto a todas las compañías de teatro y danza profesionales, o creadores, de ámbito nacional e internacional. Este año contará con la novedad de incluir la danza dentro del festival para otorgarle el lugar que se merece dentro de las artes escénicas e incentivar a todos los creadores de este ámbito a que muestren sus piezas en un formato breve, todo un reto para ellos.

Organizado por Sala Tarambana y la Compañía El ladrón de patinetes, y dirigido por Juan Expósito, del 3 al 6 de julio se representarán las piezas participantes. Los días 12 y 13 de julio se realizarán las semifinales y los ganadores se conocerán en la gala de clausura el 20 de julio. Con este Festival se pretende dar a conocer a nuevas compañías, crear una cita de referencia para la creación breve y ampliar la oferta cultural de Carabanchel.

Se otorgarán tres premios y dos accésits, con posibilidad de crear nuevos accésits durante el Festival si así lo considera el jurado:
  • Primer premio: Dotado con 600€ más una residencia artística en Tarambana, a definir, para el desarrollo de la pieza mostrada.
  • Segundo premio: Dotado con 400€
  • Tercer premio: Dotado con 200€
  • Dos accésits a las mejores interpretaciones: Dotado con un bono para la temporada 2019-2020, cada uno, con 10 entradas gratuitas a cualquier espectáculo de teatro adulto de Sala Tarambana.

Los premios se darán según la votación del público y el criterio de un jurado experto.

Obras Participantes:

MIÉRCOLES 3 a las 21h
Sólo la mitad. Cía. La mala compañía
El delito. Cía. Zerocontrés teatro
Amor se escribe sin ella. Cía. Liberasueños
Brian con tetas. Cía. Cariacontecido teatro
Pedigüeños. Cía. Los hijos de Osika
     
JUEVES 4 a las 21h
Habitación UCI. Box 20. 7:40 de la tarde. Cía. La Pepa producciones
Sellit. Cía. Producciones TR3S
Al cielo con ella. Cía. Nube teatro
Es monillo para un ratillo. Cía. Serendipity teatro
La loca de Juana. Cía. Medea teatro

VIERNES 5 a las 21h
Mani-cura. Cía. Producciones Bergai
Mundo Dante. Cía. Comedia divina
Desintoxicación healthy. Cía. Cosecha propia
Las Mortero. Cía. Estigma
Yo, superyó, aquello y tú. Cía. Compañía Tejemaneje

SÁBADO 6 a las 21h
Serendipia. Cía. Gabriel Aragú
Compañía Charly. Cía. Theatro il trancce di las besthias
La espera. Cía. El mechero de Hansel
Nido. Cía. H el arte
Todo con o sin los ¡hombres! Cía. Las manías de Nérrupa

VIERNES 12 a las 21h
-Finales de 5 de los 10 grupos clasificados

SÁBADO 13 a las 21h
-Finales de los otros 5 de grupos clasificados

SÁBADO 20 a las 21h
-Gala final y entrega de premios